足尖轻旋，她们从历史的硝烟中走来；幕启灯明，一段中华民族同心抗争的集体记忆在舞台之上渐次铺展。8月29日晚，由重庆芭蕾舞团创演的原创芭蕾舞剧《归来红菱艳》作为第七届全国少数民族文艺会演全国唯一入选的芭蕾舞剧，在北京中央歌剧院上演。足尖与乐音交织为章，战火与信念映照成光，将观众带回那段烽火连天的岁月。
以舞铭刻家国记忆
全剧以抗战时期为背景，讲述了一位海外归来的舞者投身民族救亡洪流之中的故事。她以舞蹈鼓舞民众士气，在育才学校悉心抚育多民族难童，并奔走组织募捐义演支援抗战。风雨之中，不同面孔在同一片天空下凝成同一份同舟共济的信念。
舞剧没有一句对白，却以极致的情感张力将时代的洪流与民族的坚韧呈现。舞台上，育才学校的简陋校舍中，多民族孩童在同一片屋檐下相伴成长；募捐义演的灯火下，各族民众同台起舞，舞步交织成温暖而坚定的力量。炮火袭来时，他们彼此掩护、不离不弃；废墟之上，他们相互搀扶、重拾希望。足尖之上，是危难中的守望相助；群舞之间，是各族儿女汇聚的磅礴力量。
东方气韵与芭蕾语汇的交融共生
作为一部深植重庆地域文化基因的芭蕾舞剧，《归来红菱艳》在艺术表达上将西方芭蕾的优雅范式与中国民族民间舞蹈的鲜活气韵融为一体，构筑出既熟悉又新颖的审美体验。
舞台上，纤夫舞的粗粝力量、油纸伞舞的流转光影、和平鸽舞的舒展希冀，多民族舞蹈的独特律动在芭蕾的托举中交织共生，旗袍旋动间，东方的含蓄与优雅在足尖的跳跃中流淌。当幕布落下，留在心底的是各展其长、又浑然一体的舞台图景，共同谱写出“各美其美，美美与共”的艺术华章。
舞台之上是凝聚，舞台之下是共鸣
落幕返场，激昂的乐声中，足尖跳动铿锵有力。那一刻，舞台上下彼此应和，一个多民族国家血脉里天然的、深切的共鸣，在掌声与足音中久久萦绕。散场的人群中，一位北京市民分享：“关注这部舞剧很久了，今天终于亲眼看到，非常震撼。”一位专程从外地赶来的观众感慨地说：“这部舞剧让我真正理解了什么是多元一体，感受到民族团结的力量。舞台上有不同民族的舞步、不同风格的音乐，但你看得出来，他们在跳同一个故事、表达同一种情感。”还有观众对东方底蕴与芭蕾融合的舞台效果记忆犹新：“油纸伞舞那段太美了，纤夫舞的力道又让人热血沸腾。我们看到很多具有重庆韵味的特色元素，让我们既震撼又感动。”现场观演的不少国际友人也赞叹道：“舞者们的极高水准和技术精确度确实令人叹为观止，艺术视野也同样令人赞叹。灯光、舞美、音乐，每一个细节都是完美和精确的，这是我之前从未见过的舞台呈现，这就是有影响力的中国。”
舞台上呈现的是战火中各族儿女并肩前行的历史瞬间，舞台下激荡的则是不同地域、不同民族的观众在同一个故事里找到的情感共振。《归来红菱艳》以芭蕾为桥，以艺术为媒，让“中华民族一家亲”的温暖主题在足尖的每一次起落中深入人心。（重庆芭蕾舞团）